Dopo l’estate, dominata dal ladruncolo gentiluomo di Il castello di Cagliostro, il panorama anime dell’autunno si preannuncia all’insegna del ritorno in grande stile dei robot.
Il più chiacchierato del momento è ovviamente Gundam.
Ma ci sarà spazio anche per un cugino di secondo grado uscito dallo stesso studio Sunrise: Dragonar.

Uno dei classici altrettanto attesi è l’edizione in DVD di Uchu Senshi Baldios (1980), l’anime robotico prodotto da Ashi Productions che a suo modo riscrisse la storia del genere.
La serie televisiva fu realizzata nel bel mezzo dell’anime boom, tra gli incassi stratosferici di Corazzata Yamato e la febbre-Gundam che stava infiammando i fan e inaugurando al tempo stesso una concezione più nobile e problematica della science fiction.
Ma non vogliamo anticiparvi troppo: maggiori informazioni e curiosità nelle prossime settimane.

© Ashi Productions

Si intitola Kite Liberator ed è l’OAV che in autunno uscirà in Giappone con grande soddisfazione dei fan dell’animatore e regista Yasuomi Umetsu, autore del celebre e piccante Kite. Regia, character design e storyboard porteranno nuovamente la sua firma e in questa occasione pare saranno inserite parti in 3D realizzate dallo studio Digital Frontier.
Da queste parti Umetsu è nome molto conosciuto per i suoi lavori alla Tatsunoko e per opere quali Sol Bianca: The Legacy, Trinity Blood e Speed Grapher, titoli annunciati anche in Italia.

Il Festival di Locarno, che aprirà i battenti dal prossimo 1 agosto, inaugurerà la serie di anteprime con il film Vexille di Fumihiko Sori.
Si tratta di una sontuosa pellicola d’animazione interamente digitale che dopo Appleseed (2004) promette di ribaltare i risultati tecnici ottenuti da quel film.
Siamo nel 2077, dieci anni dopo la pretesa di isolazionismo che il Giappone ha voluto per lasciare (senza troppi chiarimenti) le Nazioni Unite, innalzando un campo magnetico per impedire a chiunque di oltrepassare i confini.
Gli Stati Uniti inviano così una squadra delle forze armate chiamata SWORD guidata da una donna di nome Vexille per fare chiarezza sulla situazione.
Il film arriverà nelle sale giapponesi da agosto e intende seguire il successo ottenuto da Appleseed, venduto in oltre 30 paesi, la cui edizione DVD ha venduto 150 mila unità in Giappone e ben 300 mila negli States.
Con un budget di 10 milioni di dollari, la sceneggiatura di Haruka Handa (Appleseed) e una collaborazione con i tecnici della Digital Domain (quelli degli effetti visivi di Titanic), il regista Fumihiko Sori si attende un buon risultato.
Dello stesso avviso il managing director di Shochiku, Teruki Matsumoto, convintissimo che questi film hanno ormai preso una direzione nuova per l’animazione in 3D, soprattutto se rafforzata da solide storie da raccontare e squadre di artisti all’avanguardia.

© OXIBOT/Avex Entertainment/CCRE/Shochiku/TBS/Shogakukan Production/Vexille

Non di uno dei mitici ragazzi bolognesi stiamo parlando, ma della mitologica creatura d’acqua che affolla i racconti folcloristici giapponesi, protagonista da questo mese di un simpatico e coloratissimo film d’animazione diretto da Keiichi Hara.
Il titolo della pellicola è Kappa no Coo to Natsuyasumi (2007) e racconta l’amicizia tra uno studente che vive nei sobborghi di Tokyo e un cucciolo di kappa, rimasto in letargo per oltre 300 anni.
Nonostante la loro amicizia, il piccolo inizia a provare intolleranza per lo stile di vita metropolitano e vorrebbe scoprire di più sulle sue origini.
I due così partono per un viaggio avventuroso allo scopo di chiarire il passato della creatura.
Secondo film d’animazione prodotto quest’anno da Shochiku (l’altro è il promettente Vexille), Kappa no Coo to Natsuyasumi è realizzato da Shin’Ei Animation e si porta dietro la bravura inconfondibile di artisti come Yuichiro Sueyoshi (animazioni) e Takashi Nakamura (direzione artistica).

© Shochiku

Di lui si sa pochissimo e alla Nippon Animation non si sbottonano più di tanto quando si tratta di chiedere biografia completa di questo impareggiabile animatore. Una lista di opere in cui ha lavorato per il celebre studio giapponese non basta a soddisfare la curiosità.
La scoperta più interessante, da questo lato della barricata, riguarda proprio i fan: non solo in Italia, ma anche in Francia molti appassionati si chiedono chi sia l’autore di personaggi come Vickie il vichingo (oggi in DVD Dolmen Home Video), Lucy May o Flo la piccola Robinson. Titoli che meriterebbero un ritorno di fiamma su supporto digitale.
O quanto meno una degna riproposta su Tv generalista o, si spera, sul canale Sky che evoca già dal nome estasi cultuali: Cultoon. Per ricostruire la sua carriera basta un clic. Si parte da qualche esperienza in Toei alla fine degli anni ’60 e lo si ricollega a grandiosi film come Kanashimi no Belladonna diretto da Eiichi Yamamoto. Esperienze lavorative peraltro frammentarie e non ufficialmente degne di fiducia, stando a quei ruolini di marcia che all’epoca imponevano a un giovane animatore lunga gavetta prima di approdare al ruolo di sakkan (direttore delle animazioni).
L’unica certezza è che Shuichi Seki occupa stabilmente in Nippon Animation un posto di grande importanza, rivestendo l’incarico di character design: impegno professionale che copre un abbondante ventennio e che rivela ai più attenti osservatori tracce certe del suo passaggio sul piccolo schermo.
Non è più questione di marciare all’interno di uno stesso genere, vedi il sekai meisaku gekijoo, piuttosto la sua inconfutabile abilità a offrire ai personaggi un tocco di delicata poesia che parte da volti espressivi e volitivi, con minuscoli occhi a metà via tra realismo e cartoon. Parlano chiaro titoli come Peline Story (1978), Tom Story (1980), Flo la piccola Robinson (1981), Lucy May (1982), Il cucciolo (1983), Ruy il piccolo Cid (1983), La principessa dai capelli blu (1986) e Il mago di Oz (1986).
Nel mezzo ci stanno esperienze lavorative per altre società, come quel Belle e Sebastien (1981) salutato da queste parti con immutato successo, oppure i nuovi classici realizzati per TMS agli inizi degli anni ’90: vedi anche lo splendido Il mio amico Patrashe (1993) remake di Kenji Kodama del famoso Flanders no Inu (1975) o il collegiale Futari no Lotte (1991, inedito), firmato anch’esso dallo stesso regista di Occhi di gatto. È questione di ristretti margini di tempo, dal momento che in quegli anni Seki torna a occuparsi in Nippon Animation di Papà Gambalunga (1990), Cantiamo insieme (1991) e Voci della savana (1993).
Fatti i dovuti calcoli appare quindi chiaro come il suo lavoro sia una proverbiale via di mezzo artistica che in Nippon Animation separa da un lato i personaggi disegnati da Yoichi Kotabe (Heidi, Marco) e Yoshifumi Kondo (Anna dai capelli rossi, Pollyanna, Una per tutte, tutte per una); e dall’altro l’exploit di Yoshiharu Sato che per lo studio firmerà il chara design di opere come Un oceano di avventure per Tiko (1994, un capolavoro sottovalutato), Il cielo azzurro di Romeo (1995), Remì (1997, quello al femminile), Meiken Lassie (1996) e Una classe di monelli per Jo (1993).
Da questa parte della barricata appaiono soprattutto evidenti i nomi dei maestri di Seki: Kotabe e quel Yasuji Mori che è stato per molti animatori un faro nella notte. Dice niente il nome Hayao Miyazaki?

© 1978 Nippon Animation Co., Ltd.

Il cliccatissimo sito web komix.it, che da anni si dedica ai comics e ai media, si è rifatto la faccia e dal 6 luglio è on-line con una nuova versione.
Tra i principali articoli, ovviamente, spazio anche a “Lupin III – Il castello di Cagliostro”.

Indirizzo: www.komix.it

Marco Pellitteri, sociologo dei media e direttore scientifico della collana di saggistica per la casa editrice Tunuè, invita gli appassionati di manga e anime a partecipare a un’importante serie di convegni che si terranno a Roma il 13 luglio, dalle ore 21.00 circa in piazzale Aldo Moro (all’interno della città universitaria), nell’ambito dell’iniziativa “Estate alla Sapienza”.
La serata è organizzata dall’associazione culturale Satyrnet in collaborazione con la facoltà di Scienze della Comunicazione dell’università La Sapienza, con il patrocinio della facoltà di Lingue Orientali del medesimo ateneo.
Tema degli incontri: l’estetica del genere robotico. Fra i relatori, oltre allo stesso Pellitteri, Andrea De Benedetti e Gianluca Di Fratta, di recente autore del libro “Robot – Fenomenologia dei giganti di ferro giapponesi” (L’Aperia, 2007).

Se ne parla da qualche mese e finalmente l’attesa è terminata: è uscito in Giappone il DVD Iblard Jikan (2007) realizzato dall’artista Naohisa Inoue e prodotto con il sostegno dello Studio Ghibli.
Lui è una vecchia conoscenza degli appassionati: aveva infatti ideato il mondo sospeso fra le nuvole che si vede in Mimi wo sumaseba (1995) diretto dal compianto Yoshifumi Kondo e due anni fa ha collaborato al cortometraggio Hoshi wo Katta ni, poi finito regolarmente proiettato nel cinemino del Museo D’Arte Ghibli.
Da sempre affascinati dal suo lavoro di illustratore, i boss del Ghibli gli hanno concesso di debuttare nella collana “Jiburi Ga Ippai Collection” con questo speciale di 30 minuti in cui tutta la forza della sua arte e dell’immaginazione trovano degna dimora in un mondo – quello di Iblard – che ha conquistato migliaia di consensi in giro per le gallerie d’arte giapponesi e internazionali.
Niente animazioni impegnative (aiuta l’animatore Kenichi Konishi), niente dialoghi ma pura e semplice contemplazione, sostenuta dalla bella musica di Matsuo Kiyoshi e Komuro Kazuyoshi.
Due le edizioni in DVD, quella regolare e la Blue Ray Edition che segna così il debutto del Ghibli nel mercato del digitale di qualità.

                             
                                                                                                                 © 2007 INOUE Naohisa – Studio Ghibli

Tutto esattamente come quindici anni fa. Lo Studio Ghibli e la JAL (Japan Airlines) intendono festeggiare più di un evento sotto il segno del maiale con le ali più famoso del cinema animato e del suo più diretto creatore.
Nell’ambito di una campagna promozionale per un nuovo modello di jumbo jet della celebre compagnia aerea nipponica, il Boeing 787 Dreamliner, fioccano le iniziative.
Per cominciare il film Kurenai no Buta verrà proiettato nuovamente sui voli internazionali della JAL come successe nel 1992: tutti ormai sanno che alla base del progetto c’era l’idea di un cortometraggio che reclamizzasse proprio questa compagnia aerea, poi gonfiato da Miyazaki fino a diventare il film che sappiamo (e più indietro ancora c’era il fumetto disegnato dal regista).
Altre iniziative riguardano la proiezione del corto Kuso no Soka Tobu Kikai-Tachi (Le macchine che solcano i cieli dei sogni) realizzato nel 2002 per il Museo D’Arte Ghibli e diretto da Miya-san. Ciliegina sulla torta la pubblicazione del manga Kuchu de O-Shokuji (Cena in aria), edito nel 1994, che il regista aveva disegnato per decantare le lodi dei succulenti pasti messi a disposizione dei passeggeri della JAL. Il progetto che raggruppa tutte queste simpatiche iniziative è stato chiamato Sora o Tobu.

Pubblichiamo con piacere il reportage fotografico che racconta l’anteprima del film
“Lupin III – Il castello di Cagliostro” che si è tenuta a Milano al teatro Anteo e che ha raccolto ben 450 spettatori.
Tra i presenti anche il disegnatore Mauro Marchesi – autore per Kappa Edizioni di un un’avventura a fumetti con Lupin – che ha firmato per i presenti alcuni schizzi.

Mezz'ora ancora all'inizio dell'evento,
ma i primi fan sono già in trepida attesa

                                               Sono circa un centinaio gli spettatori 
                                               all'apertura del botteghino.

La consegna della speciale maglietta realizzata per l'evento:
saranno 100 i fortunati possessori

                                              Il disegnatore della Kappa Edizioni 
                                              impegnato in un disegno autografo.

Gli oltre 400 spettatori attendono l'inizio del secondo tempo

                                                                                                                                                   Uno screenshot dal film. 
                                                                                                                                                   Si avvicina il gran finale del film.

Per le foto © Doriano Beretta.  

Uno speciale ringraziamento all’autore da parte della redazione di Yamato Video.

Orecchie puntate questa sera sul programma radiofonico di Radio 24 "La rosa purpurea", che si occupa di cinema.
In onda dalle ore 21.15 alle 21.40, la puntata è dedicata a Lupin III con interviste ai doppiatori.

Altre info a questo indirizzo: http://www.radio24.ilsole24ore.com/fc?cmd=sez&chId=40&sezId=10711&menu=oggi

Il conto alla rovescia per l'evento "miyazakiano" dell'estate è iniziato a Milano ieri sera intorno alle 22.00 quando, finalmente, lo schermo del Teatro Litta si è illuminato sulle prime immagini di "Lupin III - Il castello di Cagliostro".
L'arena del teatro ha segnato il tutto esaurito (450 i posti disponibili) e la serata è stata caratterizzata da applausi durante e alla fine della proiezione.
Da venerdì 6 luglio anche le maggiori città italiane potranno unirsi al festeggiamento cinematografico di uno dei personaggi storici di manga e anime, scoprendo al tempo stesso il debutto nel cinema del regista giapponese.
Intanto le recensioni non si sono fatte attendere.
Su www.corriere.it è online in homepage e nella sezione cinema la video-recensione del critico Paolo Mereghetti che parla amabilmente di "Cagliostro" leggendo perfettamente i contorni del cinema a venire di Miyazaki.

A tutti coloro che hanno amato il film del 1998 e si sono deliziati a leggere il fumetto ad esso ispirato scritto da Riyoko Ikeda e disegnato dall’assistente Erika Miyamoto, vogliamo dedicare qualche riga sull’atteso seguito di “Elizabeth” dal suggestivo titolo “The Golden Age” (2007).
Cate Blanchett e Geoffrey Rush riprendono i ruoli che li hanno catapultati indietro nel tempo, in un’Era di grandi conflitti e cambiamenti.

Lei è la regina Elisabetta I impegnata in una personale crociata per tenere a bada amore e sentimenti e al tempo stesso sottomettere alla corona ogni debolezza pur di assicurare stabilità e prosperità all’Inghilterra.

Lui è l’arcinoto Sir Francis Walsingham, consigliere che farà di tutto per ostacolare le mire della cugina della regina, Maria Stuarda (la interpreta l’attrice Samantha Morton), e dell’alleato Filippo di Spagna per mettere le mani su quel trono.

Complotti e cospirazioni avanzano al cospetto di Elizabeth ma lei si prepara intanto ad affrontare una sanguinosa guerra a difesa del suo impero interessandosi appassionatamente agli affari di Stato e a quella inaspettata attrazione che sembra provare per Sir Walter Raleigh (che qui ha il volto del quotatissimo Clive Owen).
“The Golden Age” è diretto ancora una volta da Shekhar Kapur su sceneggiatura originale scritta da William Nicholson e Michael Hirst. Il film è stato girato negli Shepperton Studios nell’estate 2006 e in alcune location esclusive per il livore storico, quali le cattedrali di Ely e Walls.
Qualche fan dello shojo manga non ha esitato a porre l’audace interrogativo: Riyoko Ikeda sarà tentata da questo sontuoso kolossal per farne anch’essa un nuovo capitolo a fumetti?

© Working Title

A pochi giorni dall'uscita nei cinema italiani, "Lupin III - Il castello di Cagliostro" continua a far parlare di sè. La stampa ha dedicato al film d'esordio di Hayao Miyazaki colonne di inchiostro sui maggiori quotidiani (da "La Repubblica" a "Corriere Milano") e ricche pagine colorate, piene di utili informazioni sono apparse sui maggiori mensili di cinema, come "Ciak" e "Best Movie".
Anche la rivista "Rolling Stone" e il mensile "Retro" hanno dedicato particolari attenzioni alle avventure miyazakiane di Lupin e soci.
Un segnale chiaro che la popolarità del regista giapponese non si è mai fermata e che la distribuzione nelle sale di questo capolavoro del 1979 è davvero un piccolo grande evento per tutti gli appassionati di animazione giapponese, rivolto anche a chi ha da poco scoperto il nome e l'arte di Miyazaki.
Inoltre il trailer del film è al momento uno dei più visti su www.youtube.com Italia e lo potete trovare a questo indirizzo:

http://www.youtube.com/watch?v=o_SowxKL9ac

LUPIN III IL CASTELLO DI CAGLIOSTRO
di Hayao Miyazaki

MERCOLEDI’ 4 LUGLIO

Omaggi e sorprese per il pubblico

Sarà la prestigiosa cornice del cortile del Teatro Litta di Milano (Corso Magenta, 24) ad ospitare l’anteprima nazionale della nuova edizione di Lupin III - Il castello di Cagliostro, mercoledì 4 luglio alle ore 21.30.

Per celebrare il 40° anniversario dalla nascita del personaggio creato da Monkey Punch verranno consegnate in omaggio le magliette del film ai primi 100 spettatori e a tutto il pubblico verrà lasciato un buono sconto per il negozio Yamato.
Prima della proiezione (dalle ore 20.00) interverranno i disegnatori ufficiali del fumetto Lupin III (Kappa Edizioni) che realizzeranno disegni autografati per il pubblico presente.

Il primo lungometraggio del maestro dell’animazione Hayao Miyazaki (premio Oscar© per La città incantata) approda per la prima volta sul grande schermo in edizione restaurata e con un nuovo doppiaggio - affidato alle voci “storiche” delle famose serie tv – in anteprima il 4 luglio, per il pubblico della rassegna Arianteo, e dal 6 luglio nei migliori cinema.


A breve forniremo l’elenco delle sale in cui verrà proiettato dal 6 di luglio