V I S I O N I  D ’A N I M E  3

13 – 21 Giugno 2007

A Cura di Stefano Gariglio e Davide Tarò neo(N)eiga
Cinema Massimo – Sala 3
Via Verdi 18 – Torino
e-mail: info@neoneiga.it
web: www.neoneiga.it




Se Hollywood guarda ad Oriente alla ricerca di soggetti da cui trarre remake, in Giappone il cinema d’animazione attinge spesso da suggestioni europee o americane, perlopiù letterarie, e le rielabora alla luce di ossessioni proprie, per poi restituirle allo stesso pubblico occidentale nella forma di qualcosa di “nuovo”, a volte persino “innovativo”. È il caso di Katsuhiro Otomo che realizza, con un occhio al mercato occidentale e l’altro all’imponente catastrofismo del suo celebre Akira, un nuovo personale manifesto dello steam-punk, corrente paraletteraria di battesimo anglofono ma frequentata al cinema più in Giappone che non all’estero.
Allo stesso modello, che ipotizza macchinari futuristici calati in epoche passate, si rifà anche la saga di Fullmetal Alchemist il cui epilogo si svolge curiosamente nello scenario della Germania pre-nazista.
Tra i fautori di questa tendenza cosmopolita c’è sicuramente il veterano Miyazaki che, esulando dal racconto d’appendice, porta avanti da anni un discorso ecologico e antimilitarista ritornando a più riprese su di un plot relativamente semplice (con un lui e una lei contrapposti ad una dittatura militare) che di film in film si arricchisce però di decine di sfumature e invenzioni visive. Proprio per quest’innata capacità di tornare sul già detto senza replicarsi, di rinnovarsi per piccoli ma inarrestabili passi, affrontando con sensibilità post-moderna racconti tradizionali (il filone del kaidan, o quello dei samurai), ibridando diverse esperienze artistiche (la computer graphic di Ghost in the Shell, il caleidoscopico video-clip di Kyashan), ma restando fedele ai propri dettami etici, l’anime riesce a mantenersi “giovane” ampliando il consenso presso il grande pubblico.
Il rischio del dejavù fu schivato anche in quello che è stato forse l’unico periodo di crisi per l’anime, minacciato nell’appeal sul pubblico giovane dalla crescente diffusione dei videogame casalinghi, quando nel 1995 il serial Evangelion ha rimesso mano per l’ennesima volta al genere robotico.
Forte di una precisa idea di regia, Hideaki Anno ne ha approfittato per ampliare il linguaggio e i confini della serialità televisiva, imponendo figure, come il fuori campo e i piani fissi di lunga durata, fino ad allora ritenute “scomode” per il piccolo schermo, e inaugurando una prolifica stagione di sperimentazioni che ha portato a titoli difficilmente classificabili per la loro anarchia di fondo (e perché no, bizzarria) come l’eclettico Paranoia Agent di Satoshi Kon.
A fianco degli infaticabili artigiani della matita, si distinguono ormai registi e sceneggiatori assimilabili, per audacia narrativa e compattezza di stile e poetica, ai colleghi del cinema “live”.
Gli autori di anime aspirano, soprattutto nei festival, a presentare le loro opere come “film dal vero”, diminuendone forse la libertà grafemica (intesa come capacità di astrazione propria del segno grafico) e ampliandone di contro quella filmica, in direzione di quel “foto-realismo magico” che dopo anni di ostracismo, soprattutto da parte dei puristi dell’animazione indipendente, pare ora in qualche modo accettato dalla critica ufficiale.

Visioni d’anime 3 è un progetto dell’Associazione neo(N)eiga (a cura di Stefano Gariglio e Davide Tarò) realizzato dal Museo Nazionale del Cinema con la collaborazione di Panini Video e di Sony Pictures Releasing Italia. Due gli eventi di particolare rilievo in programma: Giovedì 14 alle 20.30 anteprima nazionale dell’ultimo film di Satoshi Kon Paprika, presentato l’anno scorso alla Mostra del Cinema di Venezia e oggi distribuito in sala da Sony.

Venerdì 15 alle 20.30 incontro con Mattia Dal Corno (Panini Video) seguito dalla proiezione dei due Ghost in the Shell di Mamoru Oshii.

Titoli in programma:

Mamoru Oshii
Ghost in the Shell - Lo spirito nel guscio
Kokaku kidotai
Giappone 1995, 80’, col.
Copia digitale concessa da Panini Video. Città di Newport, 2029. Kusanagi e Batou sono due cyber-poliziotti che lavorano per la Nona Sezione Antiterrorismo e insieme affrontano il caso del Signore dei Pupazzi, un hacker che compie i suoi crimini manipolando le menti altrui. Quando il presunto criminale viene arrestato, però, si scopre che questi può passare da un corpo cibernetico all’altro essendo in realtà una pura coscienza nata dallo sterminato flusso dei dati di Internet. La sua esistenza risulta scomoda al Governo che cerca di cancellarlo. Dopo un inseguimento nella notte ed un conflitto a fuoco, il signore dei Pupazzi si fonde con lo spirito di Kusanagi dando vita al primo essere vivente di una nuova generazione.
Sc.: Kazunori Ito, dal manga di Shirow Masamune; Animaz.: Toshiniko Nishikubo; Mus.: Kenji Kawai.
MER 13, h. 16.30, VEN 15, h. 20.30 (ingr. euro 2,50)

La proiezione di venerdì 15 sarà preceduta da un incontro con Mattia Dal Corno (Panini Video). Moderano Stefano Gariglio e Davide Tarò (neo(N)eiga).

Mamoru Oshii
Ghost in the Shell: l’attacco dei cyborg
Inosensu: Kokaku kidotai
Giappone 2004, 100’, col. Tre anni dopo la scomparsa della collega Kusanagi, il poliziotto Batou è ancora attivo nelle fila della Sezione Nove indagando sul caso delle genoidi, robot-geisha da compagnia, che impazziscono uccidendo i loro padroni. Batou segue una pista che porta prima alla yakuza, sospettata di aver rapito delle bambine per venderle alla Locus Solus, azienda produttrice dei robot, e poi ad una fabbrica clandestina su di una nave in cui le anime di queste ultime vengono “duplicate” in serie e immesse in corpi artificiali.
Sc: M. Oshii, dal manga di Shirow Masamune; Animaz.: Kazuchika Kise; Mus.: Kenji Kawai. MER 13, h. 18.00, VEN 15, h. 22.30

Kazuaki Kiriya
Kyashan - La rinascita
Casshern
Giappone 2004, 141’, col. In un futuro devastato dal degrado ecologico, il Dott. Azuma conduce esperimenti sulla rigenerazione degli arti umani mosso dalla volontà di salvare la vita alla moglie ammalata. Un fulmine colpisce il laboratorio del dottore ridando vita ad un ammasso di cadaveri che, proclamato il proprio odio nei confronti del genere umano e forte di un esercito di robot, si prepara ad una furente battaglia planetaria. Contro di loro scende in capo l’androide Kyashan, sotto la cui corazza si cela il figlio del Dott. Azuma da tutti creduto morto in battaglia.
Sc.: K. Kiriya, Dai Sato, dai personaggi creati da Ippei Kuri; Fot.: K. Kiriya; Mus.: Shiro Sagisu; Interpreti: Yu